公共空间的创造为社区交流和公众参与提供了特定的场景，并且越来越成为城市发展的积极因素。建筑则成为了一个标志，吸引四面八方的人到来，同样成为连接周围人和环境的存在。因此通过设计考量整体建造的方方面面，适应不断发展的城市和人的需求十分重要。在墨西哥有这样一个伟大的建筑作品，它的构思来源于雕塑，其自由的形体成为墨西哥城的一个现代标志，同时也是一个功能化的展览空间，它就是索玛雅博物馆。它由FR-EE建筑设计倾力完成，意在强调共同价值观，并成为塑造未来文化地标的建筑。该项目曾获得国际知名奖项，2013年美国Architizer A+ Awards大众评审奖，2020年FR-EE建筑设计被该奖项再度评为塑造未来文化地标的十家建筑设计公司之一。

（索玛雅博物馆）
索玛雅博物馆容纳了15世纪至20世纪中期的近7万件私人艺术藏品，其中包含全球最丰富的奥古斯特·罗丹（Auguste Rodin）雕塑私人收藏。体现了收藏者不拘一格的品味，以及为大众和当地打造一个全新文化机构的愿景。这座博物馆为各种规模的永久性和临时性展览提供灵活的空间，颂扬着日常生活。FR-EE建筑设计打造的索玛雅博物馆第一年就吸引超过100万访客，成为城市和社区重生的催化剂。
建筑是传统文明的现代释放
在21世纪的设计中，全球化理念和实验是必不可少的。FR-EE建筑设计充分考虑项目的规模和复杂性，其设计呼应具体环境、强调形式，并根据项目性能进行组织规划。同样自然、历史与文化的相互融合碰撞通过设计焕发新的活力，为公众创造崭新的活动场景。位于墨西哥的图卢姆文化中心项目和位于美国的阿拉莫博物馆建筑设计项目充分展现了这一点。

（图卢姆文化中心和阿拉莫博物馆）
图卢姆文化中心项目是前西班牙文化与环境有机融合之后的延伸，是图卢姆二分法的一种表达，它的有机建筑似乎从丛林的核心自我生成，成为自然与文明之战的最新表现。其中艺术作为桥梁，让自然与文明和谐共存，并不断发展。而位于圣安东尼奥市历史遗址西侧的阿拉莫博物馆建筑设计项目勾勒出阿拉莫的足迹，并为游客创建出一个聚集和游览历史建筑的广场。1836年的围城和绝望的斗争为这里留下最重要的时刻，而博物馆将为那些寻求该事件本质的人作出贡献。同时还将提供当时的背景，以供人们理解和欣赏阿拉莫许多相互矛盾的地方。时光变迁，历史和文化的融合愈加强烈，在世界不断新生的过程中展现出独特的意义，对于人类来说是一笔珍贵的财富。
建筑也是推动环境正向变化的催化剂
由建筑设计延伸至公共空间，FR-EE建筑设计的风格反映了建筑师和建筑作为作品生产者和标志在当代社会中角色的不断扩大，他们的目标是去创造而非模仿。位于美国迈阿密市的拉美艺术博物馆整体结构由一个公共领域固定在一层，这个公共领域从一个宽敞的开放广场开始，通过一系列阶梯式露台、郁郁葱葱的阶梯式花园与建筑垂直融合。公共交通贯穿建筑的露台，形成一个环绕博物馆的连续雕塑公园。而在城市一侧，拉美艺术博物馆激活了街道景观，催生了该地区目前缺乏的各种零售和餐饮，并延伸了公共领域。
（拉美艺术博物馆和桥梁博物馆）
FR-EE建筑设计与德克萨斯州埃尔帕索和华雷斯这两个美墨边境社区领导人合作建立的桥梁博物馆，创造出崭新的解决方案，并且反映出对项目环境的全面分析。最终更是利用建筑的力量影响国际关系，为超级大国和发展中国家之间增强纽带关系提供了一个平台。
建筑还可以是可持续的创新策略
作为一家全球性建筑设计公司，FR-EE建筑设计更加注重可持续性，使用新材料，建设绿色基础设施，通过这种方式，将当代社会、文化点滴用建筑形式表达出来。而除了设计实践，还通过研究和管理，精心安排了旨在提高生活和教育水平的项目，特别是在拉丁美洲地区。
（国家能源科技博物馆）
位于墨西哥城最重要的公园——德查普尔特佩克公园的中心，国家能源科技博物馆成为一个声明，证明如何创建市民建筑，适应环境的敏感性。设计的初衷为零能耗，而建筑也以其自身在可持续发展技术和运营方面的创新体现了对自己初衷的坚持。最终项目还通过公开其技术系统达到教育目的。
关于FR-EE墨西哥建筑设计
FR-EE建筑设计在纽约、墨西哥城和深圳设有办事处，以全球化视野，积极参与地点与公共空间的重构。项目涵盖博物馆、办公大楼、高密度城市中心和基础设施，类型十分多样。每个项目的最终目标都是以三维的形式，为社会、政治和经济转型提供框架。FR-EE建筑设计视协作为探索设计可能性的关键，致力于与客户、决策者、策展人、教育家、非营利机构、开发商、工程师、承包商、艺术家、人类学家以及思想和商业领袖紧密合作。